30 diciembre, 2016

Top 5: Mejores lecturas del 2016


Estamos a un día de que termine el 2016, así que... ¿qué mejor momento para valorar cuáles han sido las mejores lecturas del año?

Son 41 los libros que he leído desde enero hasta diciembre y, como era de esperar, no todos me han gustado por igual. De esos 41 libros, ninguno ha conseguido la categoría de perfecto (ninguno ha recibido un 5 sobre 5 de mi parte), pero 14 han logrado encandilarme llevándose un 4 sobre 5. Sin embargo, dentro de esos 14, unos me han gustado más que otros.

Aun así, me ha sido difícil elegir tan solo 5 novelas como mis favoritas de este año, pero este sería el resultado:


Violet y Finch de Jennifer Niven

Es raro que una novela consiga emocionarme, pero con Violet y Finch tuve que aguantar alguna que otra lagrimilla mientras lo leía puesto que estaba viajando en autobús. Creo que esa es razón más que suficiente para estar entre mis mejores lecturas de 2016, pero si quieres saber más aquí está la reseña.









Sueños de piedra de Iria G. Parente y Selene M. Pascual

Tenía muy abandonada la literatura fantástica desde hacía varios años, a pesar de que antes me encantaba. Sueños de piedra es una novela de fantasía tan bien construida y con unos personajes tan potentes que, gracias a ella, me volvió a picar el gusanillo por el género. Podéis leer la reseña aquí.








Todas mis heridas de Kathleen Glasgow

Todas mis heridas es una novela que provoca una gran cantidad de sentimientos en el lector, que consigue crear mucha angustia, y que trata un tema como los desórdenes mentales (y, en concreto, la autolesión) de una manera magistral. Además, su protagonista se hace tan real que es imposible no meterte en su piel. Reseña completa aquí.








Aquello que creíamos perdido de Adi Alsaid

El primer road-trip que he leído no podría haberme gustado más. De nuevo estamos ante unos personajes muy especiales que consiguen hacer de Aquello que creíamos perdido una novela encantadora. Las historias personales de cada uno de ellos resultan tan realistas que resultan apasionantes y que terminarás conectando con todas ellas en mayor o menor medida. Puedes leer su reseña aquí.







El chico de las estrellas de Chris Pueyo

Una novela totalmente necesaria, que te removerá por dentro, con una prosa magnífica y con la que es imposible no conectar. A destacar la manera de ver el mundo del Chico de las Estrellas, que es de lo más interesante. Reseña aquí.












¡FELIZ 2017!

29 diciembre, 2016

Reseña: El Chico de las Estrellas, de Chris Pueyo

Título: El chico de las estrellas
Autor: Chris Pueyo
Editorial: Destino
Número de páginas: 145 (ebook)
Año de publicación: 2015
Precio: 12,95€ (físico) / 7,99€ (ebook) / 7,59€ (Kindle)
Comprar: Amazon / Fnac / Casa del libro
Érase un niño que jamás vivió más de dos años seguidos en una misma casa, por lo que decidió pintar las paredes de todas sus habitaciones con estrellas. Su rechazo al colegio y una familia inusual le empujarán a emprender un viaje donde no todo serán constelaciones y pedirle deseos a la luna. Es hora de bajar al barro, equivocarse con una princesa y terminar encontrando un príncipe… ¿o no? 

Sus ansias de libertad, tres antídotos de supervivencia y unas botas plateadas le acompañarán por un mundo muerto donde los sueños llegan descalzos y despeinados a Ninguna Parte.


Tenía sentimientos encontrados hacia El chico de las estrellas. Por una parte, desde que se publicó, tenía muchas ganas de leerlo, puesto que daba la sensación de que sería una lectura distinta. Por otra parte, sin embargo, tenía miedo de encontrarme con una historia insulsa. Finalmente, decidí darle una oportunidad y creo que tomé la decisión acertada. Solamente espero poder escribir una reseña que le haga justicia, aunque no sé si estaré a la altura.

El chico de las estrellas es una novela muy breve (en su versión ebook, cuenta con tan solo 145 páginas y, en físico, 208) que contiene fragmentos en los que la letra va aumentando notablemente, por lo que se trata de una lectura muy rápida y ligera. Si a esto le añadimos el hecho de que engancha desde su primera página y de que Chris Pueyo nos narrará su propia historia mediante un ritmo ágil y dinámico, es imposible no devorarla en apenas unas horas.

Chris Pueyo consigue hacerte llegar su historia por medio de las palabras de tal forma que te remueve por dentro. La forma en que nos presenta su mundo resulta de lo más interesante: a pesar de encontrarse ficcionalizada, se siente tan real que te hace conectar con la que fuera la historia personal del autor. 

Es una novela, no obstante, que puede llegar a hacerse repetitiva en alguno de sus capítulos, puesto que su autor repite elementos que ya ha contado en varias ocasiones y, además, utilizando la misma fórmula, con las mismas palabras que ha escrito en un primer momento, a pesar de que después vaya a seguir contando otra parte diferente de su historia que ya vuelve a ser interesante.

El final, además, te sabe a poco, te deja con la sensación de que falta algo más. Es verdad que queda cerrada la historia de El Chico de las Estrellas y de todos los personajes que lo acompañan a través de las páginas, pero te quedas con esa sensación de saberte a poco.


La prosa es uno de los puntos fuertes de la novela, pues, por lo general, está tan bien escrito que disfrutas de su lectura. Está escrita con un lenguaje muy metafórico y, se podría decir, poético que hará las delicias del lector. Sin embargo, hay ocasiones (aunque son pocas) en las que cambia el tono y no termina de cuadrar. Además, utiliza fórmulas para captar la atención del lector que suelen estar bien escogidas (como querido lector o duendecillos), pero que, en algunos momentos, no terminan de convencerme (como, por ejemplo, al comienzo del capítulo 7 ese «¿Cómo vas, querido lector? ¿Te está gustando?»). 
Alguien me dijo que los secretos son necesarios para vivir. Tesoros internos de cerrojos sin llave. Estos tesoros nos marcan por dentro.
Por otra parte, aparecen también referencias culturales constantes (sobre todo, de cine y literatura) que están muy bien seleccionadas, aunque alguna que otra puede llegar a chirriar

En cuanto a los personajes, habría que mencionar que son personajes con una gran fuerza, personajes muy especiales. Obviamente, destaca El Chico de las Estrellas, un personaje tan bien construido, tan real, tan humano, con sus virtudes y sus defectos, que es imposible no sentirte identificado por él. Todos los personajes que lo rodean, además, están tan bien construidos y serán personajes que te llegarán tanto como él (por ejemplo, su abuela). 

En definitiva, El chico de las estrellas es una novela impresionante que te removerá por dentro y que era totalmente necesaria.


4/5

23 diciembre, 2016

Reseña: Aquello que creíamos perdido, de Adi Alsaid

Título: Aquello que creíamos perdido
Título original: Let's get lost
Autor: Adi Alsaid
Editorial: Roca
Número de páginas: 349
Año de publicación: 2015
Precio: 16,90€ (físico) / 6,99€ (ebook) / 6,64€ (Kindle)
Comprar: Amazon / Fnac / Casa del libro

Cuatro adolescentes de las cuatro puntas de los Estados Unidos tienen una cosa en común: una chica llamada Leila. Aterriza en sus vidas con su ridículo coche rojo justo en el momento en que más la necesitan. Por ejemplo, Hudson, un chico que trabaja en un taller mecánico de una pequeña población, y que está dispuesto a tirar sus sueños por la borda por el amor verdadero. Luego está Bree, una chica que se ha escapado de casa y está dispuesta a vivir a tope cada día, incluso si tiene que robar para ello; Elliot, que cree en los finales felices; y Sonia, que está convencida de que cuando perdió a su novio, con él se fue su capacidad de amar.

Hudson, Bree, Elliot y Sonia encuentran en Leila a una amiga, y cuando esta se va para proseguir su camino, sus vidas cambian para siempre. Sin embargo, durante su viaje, Leila también descubrirá que lo que más necesitas a veces está justo al principio y que, quizá, la única manera de encontrar lo que estás buscando es perderse en el camino.


Descubrí Aquello que creíamos perdido por casualidad mientras buscaba futuras lecturas. Nunca había leído una novela sobre un road-trip y, la verdad, era algo sobre lo que quería leer. Además, la forma en que está presentado en la sinopsis me resultó de lo más interesante, así que no pude resistirme, me hice con él y lo empecé en cuanto terminé con la lectura en la que estaba enfrascado.

Desde que empecé a leerlo tuve la sensación de que me estaba sumergiendo en una novela con un toque especial a pesar de que su trama es muy simple. Se trata de un libro que te mantiene en tensión en todo momento debido al tipo de historia que cuenta: todo lo que ocurre en él son situaciones realistas, que te podrían ocurrir en tu día a día, por lo que consiguen que llegues a conectar con la historia personal de cada uno de los personajes y que te pongas en su piel, provocando en ti los mismos sentimientos que están sufriendo ellos en ese momento.

Aquello que creíamos perdido posee un ritmo fresco y ágil, en parte gracias a que se encuentra dividido en cinco partes que cuentan, cada una de ellas, la situación en que está envuelto uno de los personajes protagonistas. A pesar de estar conectadas todas ellas por el personaje de Leila y su viaje en coche a lo largo de los Estados Unidos, ese cambio de una historia a otra evita que se te haga pesado, pues es a cada cuál más interesante y atrapante. Sí que es verdad, por su parte, que la historia de Elliot es la que me ha parecido más insulsa y la que menos me ha enganchado.
Pero la vida no es como en el cine. Si intentas vivir la tuya como en las películas, acabas con la mano ensangrentada y con el corazón destrozado.
Las relaciones que establecen los personajes avanzan de una forma, en ocasiones, precipitada que puede no llegar a ser del todo creíble al principio. Sin embargo, con el paso del tiempo y con las situaciones en que se ven inmersos los personajes, terminan estrechándose los lazos entre ellos de una manera ya coherente.  

Hay que comentar, también, que el personaje de Leila es desconcertante a lo largo de toda la novela debido a los pocos detalles de su vida que conocemos, siendo el único que aparece en las cinco partes y que es la protagonista total de la historial. Esto, en cambio, no hace más que aumentar la tensión. Además, vale la pena esperar hasta el final, que es cuando se desvela su historia y el por qué es tan reservada

El final de la historia, además, no habría podido ser de otra manera, por lo que se podría decir que es un final perfecto. Es verdad, por otra parte, que no es un final del todo cerrado, sino que son varias las tramas que deja abiertas y sin saber cómo se habrán terminado resolviendo. 

La prosa de Adi Alsaid está muy bien conseguida. Es de apreciar, sobre todo, cómo varía el tono que utiliza en la narración en función del personaje al que está dedicada cada parte de la novela. 

En cuanto a los personajes, hay que decir que son uno de los puntos más fuertes de la novela y, en parte, gracias a ellos se trata de una lectura tan especial, puesto que ellos también lo son. Se trata de unos personajes totalmente coherentes y bien construidos. Cada uno de ellos dejará un pedazo de sí dentro de ti al poder conectar con ellos de una forma tan sencilla.

En definitiva, Aquello que creíamos perdido se trata de una novela muy especial, con unos personajes que te llegarán y con los que es imposible no sentirse identificado, a pesar de lo simple de su trama. 
4/5

20 diciembre, 2016

Anímate a descubrir: El Códice Génesis, de Yunior Santana


El códice génesis de Yunior Santana es una de las obras presentadas para el 3.er Concurso Literario de Autores Indies de Amazon.


Yunior Santana es un autor originario de Cuba. Se crió en Benidorm (España) y actualmente vive en Miami. Como él mismo cuenta en su página web, «le tomó más de tres años lograr atar todos los cabos para producir» El códice génesis, su primera novela.


Entre sus próximos proyectos, se encuentran otros cuatro libros, de los cuales dos (Protocolo Géminis y Nutrición Cuántica) saldrán publicados en 2017. En 2018 y 2019 serán publicados Tertulia con los Hermanos Mayores y Honor o Sangre, respectivamente.


Título: El códice génesis
Saga: La búsqueda del Torem
Autor: Yunior Santana
Editorial: Autopublicado
Número de páginas: 386
Año de publicación: 2016
Precio: 2,99€ (versión Kindle) y 11,46€ (tapa blanda)
Comprar: Amazon

SINOPSIS.

¿Qué pasaría si todo lo que sabemos de nuestra historia, religión y folclore estuviera basado en nuestro conocimiento limitado sobre tecnología y otras fuerzas del universo?


Un códice maya perdido en la historia puede desvelarnos los misterios de nuestro pasado.

En 1562 el inquisidor Fray Diego de Landa decreta un “Auto de Fe” en Maní (Yucatán) en donde se queman y destruyen cientos de manuscritos, estatuas y artilugios religiosos como otro sin fin de objetos sagrados. La razón dada por la iglesia en lo referente a esta masacre de conocimiento, es el hecho de que ayudaría a convertir a los indígenas a la religión católica.
Pero la realidad era muy diferente, la razón verdadera fue el descubrimiento de un códice que pondría en duda todo lo que conocemos de la historia, por el cual esconde en su interior, información que pudiera destruir muchas religiones alrededor del mundo, especialmente la católica.

En el 2018 una copia del susodicho códice es encontrada y Taine Kamu, un reconocido políglota con problemas mentales, se embarca en una aventura asombrosa donde nada es lo que parece, y las historias de los libros religiosos se pondrán a prueba.

Esta novela te transportará del pasado al futuro y de la incertidumbre a la posible realidad de una historia no contada, donde tus indagaciones serán tan importantes como la de los protagonistas de esta apasionante novela.

Entre las páginas de este libro, existen varios temas ocultos. No pases por alto algunas irregularidades, ya que las mismas te pueden proporcionar una lectura más profunda. 


Si queréis más información, podéis pasaros por la página web de la novelaEl códice génesis, o por Amazon y haceros con ella. 

19 diciembre, 2016

Reseña: La noche es virgen, de Jaime Bayly

Título: La noche es virgen
Autor: Jaime Bayly
Editorial: Anagrama
Número de páginas: 192
Año de publicación: 1998
Precio: 11,40€ (físico) / 6,64€ (Kindle)
Comprar: Amazon / Fnac / Casa del libro




Gabriel Barrios vive en Lima la horrible y se escapa de vez en cuando a Miami. Aunque sepa que tampoco allí se puede vivir, y que cada vez que viaja a aquella ciudad, después de una orgía de shopping y de comprar los calzoncillos Calvin Klein que no encuentra en su país, siempre quiere volver. Porque Gabriel es un amoral hijo maldito de la burguesía acomodada, el chico famoso de la tele, el único que en una de sus imprevisibles entrevistas se atrevió a llamar loco a un presidente de la república. Y también es bastante gay aunque no le sean indiferentes las chicas guapas, algo no muy fácil de llevar en la machista sociedad limeña. Pero hasta en Lima, cuando se es joven las noches son muy largas y muy excitantes, y están llenas del dulce humo de la marihuana y del fragor de la cocaína y el rock... Y es en una noche de jueves, en el Cielo, que Gabriel conoce a Mariano, el líder de un grupo musical aún muy poco conocido, que canta vestido con unos ajustados pantalones de cuero negro y se parece al Bono joven de la prehistoria de U2... Y a Gabriel se le ocurre que quizá no sea imposible ser gay y ser feliz y vivir en Lima... Irónica e irreverente, escrita con un deslumbrante oído para todas las jergas y los idiomas de la calle, en un riquísimo, sorprendente, crepitante castellano que se constituye en auténtico protagonista de la novela, y situada por derecho propio junto a las mejores obras de una espléndida literatura contemporánea que va de Vargas Llosa a Bryce Echenique, "La noche es virgen" consagra definitivamente a Bayly como uno de los más atractivos narradores jóvenes de la literatura hispanoamericana.
Empecé a leer La noche es virgen de Jaime Bayly sin saber muy bien qué me iba a encontrar en ella. Tenía que leerla para clase, leí su sinopsis y me pareció interesante, así que me puse con ello.

Estamos ante una novela con un atractivo pero simple argumento que no logra engancharte más que en contadas ocasiones. Se encuentra rodeada de un humor sarcástico que la convierte en una novela desternillante y de lectura rápida.


La prosa es uno de los puntos fuertes de La noche es virgen, pues Jaime Bayly ha logrado un estilo fresco en el que el protagonista escribe tal cual habla, lo que permite que su lectura sea amena. Además, está escrita sin pelos en la lengua y es casi imposible encontrar una sola página en la que no aparezca alguna palabra malsonante, lo que puede llegar a chocar y a hacerte dudar de cuál es la finalidad de un estilo de ese tipo (¿podría ser la de provocar?). Resulta muy curioso también porque su autor rompe con todos los esquemas y la novela está escrita totalmente en minúsculas.

Por otra parte, al tratarse de una novela peruana y ambientada en Perú, hay ocasiones en que el lenguaje utilizado puede ser complicado si bien es cierto que por lo general suelen entenderse por su contexto. Otro punto a considerar respecto a la prosa es que el protagonista empieza a divagar constantemente del tema que está tratando, lo que puede resultar caótico y te pierdes. A esto habría que añadir que, sobre todo a partir de la segunda mitad de la novela, algunos de los párrafos son tan largos a causa de esas divagaciones que se suelen hacer muy pesados.

El ritmo de la novela es muy acelerado y, se podría decir, caótico, aunque no creo que fuera posible otro tipo de ritmo, pues no es más que otro reflejo de la desastrosa vida de nuestro protagonista.
caminando hacia mi carro mientras un vientecillo fresco me acariciaba la cara, pensé que no era imposible ser gay y ser feliz y vivir en lima (sólo se necesitaba un poquito de marihuana).
El final de la novela te llega a sorprender, aunque te deja con la sensación de que es el único final posible que había. Sí que es verdad, por otra parte, que es demasiado brusco en cuanto a los sentimientos de Gabriel, que cambian de un momento a otro sin pasar por ningún tipo de evolución. Esto no es más que otra de las evidencias del tipo de vida que lleva, aunque pareciera como si faltase algo más. 

En cuanto a los personajes, son casi todos ellos políticamente incorrrectos, aunque el que se lleva la palma es, sin ninguna duda, Gabriel Barrios. El protagonista nos narrará los sucesos que le acontecen desde una perspectiva totalmente diferente y única que será de los más interesante.

En definitiva, La noche es virgen es una novela desternillante y de lectura rápida pero que puede llegar a hacerse muy pesada.
3/5

11 diciembre, 2016

Reseña: El diario del niño burbuja, de Belén Gache

Título: El diario del niño burbuja
Autor: Belén Gache
Editorial: Sociedad Lunar Ediciones
Número de páginas: 105
Año de publicación: 2004
Precio: gratuito
Leer: Online / PDF  









El proyecto Bubbleboy fue concebido para ser realizado en internet, mediante 100 posts, realizados durante cien días consecutivos. Cada uno de ellos constaría de una imagen encontrada en un buscador de imágenes y de un texto breve. El Diario del Niño Burbuja se constituyó como un texto a la deriva y en proceso, sin una trama o dirección preestablecida. 

Burbuja, frágil e inconstante, está en continua amenaza de desaparición. Al igual que las burbujas flotan en un hiperespacio constituido por múltiples dimensiones, Bubbleboy habita el ciberespacio, lugar igualmente multidimensional que propone una nueva espacialidad y una nueva temporalidad sin órdenes lineales o causales precisos.
Tenía que hacer una reseña de una obra realizada expresamente para la red para una asignatura de la universidad y, después de varios días buscando información, me encontré con El diario del niño burbuja de Belén Gache. Aunque su sinopsis no contaba gran cosa, me llamó irremediablemente la atención y decidí que este sería el elegido.

Belén Gache decidió publicar su obra, tal y como se comenta en su propia página web, «en un fotolog gratuito que permitía un único post diario y que no brindaba posibilidad de posteriores correcciones». Además, la autora consideró que lo haría en un total de 100 entregas, lo que correspondería con 100 días.

Debido a ese formato en el que la autora no podía editar las entradas, podemos observar alguna que otra falta de ortografía, como ocurre en la entrada del 13 de junio de 2004, donde está escrito “kamikases” a pesar de que en la misma línea está escrito de forma correcta. También el 15 de agosto, donde se puede leer “Cretaseo”. Sin embargo, se podría decir que son casos aislados puesto que no son muchos.

Sin embargo, cabe mencionar que también hay alguna excepción, como la que se hace en los días 16 de julio, 6 y 14 de agosto, en los que no se publica una sola entrada sino que son dos.

Cada una de las entradas del diario del niño burbuja está acompañada por una imagen que precede al texto y que está relacionada con alguna de las cosas que se mencionan en este. Dichas imágenes están tan bien seleccionadas que es imposible separarlas del correspondiente texto.

Además, los textos que podemos encontrar en el diario no superan el párrafo de longitud, por lo que (si a esto le añadimos el detalle de las imágenes) se podría decir que nos hallamos ante una obra de lectura ágil y rápida.
Para mi hermano mayor, el mundo es sólido y predecible: una pelota llena de dinero y de palabras. Para mí, en cambio, el universo está compuesto por infinitas burbujas: burbujas de sueños, burbujas de recuerdos, burbujas de tiempo, burbujas multicolores, niños burbuja que flotan en el espacio como pequeños mundos aislados, como inconmensurables mini universos paralelos, como etéreas mónadas cuánticas. Algunas de ellas se encuentran en expansión y otras permanecen estables; algunas explotan de pronto y otras agonizan lentamente. Tarde o temprano, sin embargo, todas ellas terminarán por estallar, fundiéndose para siempre en el océano cósmico, en el limbo interestelar, en el magma internúbico.
Es un texto que engancha desde el primer momento por el formato en que está escrito y porque contiene una trama que te atrapa entre sus páginas. En ocasiones introduce una serie de textos más técnicos o científicos (en especial, de geometría ontológica) y que resultan bastante difíciles de entender. Sin embargo, podemos encontrar en la obra también toda una serie de datos históricos muy curiosos acerca de los niños burbuja (ya sean ficticios o no).

Los relatos que escribe nuestro protagonista bajo el título de Los viajes del niño burbuja resultan de lo más interesante al ver cómo toma la realidad que le rodea y crea, con ella, un mundo totalmente nuevo dentro de lo que se podría llamar la ciencia ficción.

En cuanto a los personajes, hay que comentar que su protagonista se trata de un personaje muy peculiar pero a la vez de lo más interesante al que terminas cogiendo cariño por sus curiosas reflexiones y su forma de ver el mundo. A veces, podemos ver una madurez en el protagonista que no concuerda con la de un niño, como en los capítulos en los que trata temas científicos, pues tiene conocimientos de dichos temas que deberían resultarle muy difíciles.

En definitiva, El diario del niño burbuja de Belén Gache es una obra con la que disfrutar desde su primera página.
3/4

29 noviembre, 2016

Anne Rice planea el salto de las 'Crónicas Vampíricas' a la televisión

Anne Rice ha recuperado los derechos audiovisuales de su saga más famosa, las Crónicas Vampíricas, que ya fue llevada al cine en 1994 mediante la adaptación de Entrevista con el vampiro y en 2002 con La reina de los condenados, primera y segunda partes de la saga.

En el comunicado que ha publicado en su página de Facebook oficial, la autora ha comentado sus deseos de que la saga llegue a la pequeña pantalla: «Estos son los nuevos años dorados de la televisión, una serie como esta es el verdadero camino para que la historia sobre los vampiros se desarrolle».

Rice, junto a su hijo (Christopher Rice), se encuentra en proceso de escritura del capítulo piloto para este nuevo proyecto y planea adaptar, primero, Lestat el vampiro y seguir, después, con el resto de novelas que componen la saga.

27 noviembre, 2016

Reseña: Todas mis heridas, de Kathleen Glasgow

Título: Todas mis heridas
Título original: Girl in pieces
Autor: Kathleen Glasgow
Editorial: Montena
Número de páginas: 448
Año de publicación: 2016
Precio: 16,95€ (físico) / 7,99€ (eBook) / 7,59€ (Kindle)
Comprar: Amazon / Fnac / Casa del libro 








Charlie está deshecha. Con solo diecisiete años, ha perdido ya mucho más de lo que la mayoría de las personas llega a perder en toda su vida. Mientras el resto de las chicas de su edad solo se preocupan por banalidades, Charlie ha tenido que madurar repentinamente y aprender a olvidar. Pero olvidar no es fácil, y ella solo sabe hacerlo autolesionándose. Cada nueva herida, golpe o corte la ayudarán a borrar de su mente lo que pasó con su padre, su mejor amiga y su madre.

Y cuando Charlie se ve obligada a abandonar el centro de rehabilitación en el que lucha por sobrevivir, se encuentra sola en un viaje inimaginable, un largo trayecto que ha de permitirle curar todas sus heridas.
Desde el momento que descubrí Todas mis heridas, supe que tenía que leer su historia. Tenía miedo de encontrarme con una historia demasiado simple, pues hay bastantes novelas ya que tratan el tema de la autolesión. A pesar de todo, no pude resistirme y me hice con ello en cuanto pude y lo empecé a leer enseguida.

Todas mis heridas se trata de una novela dividida en tres partes o tres capítulos largos, a cada cual más interesante. Consigue atraparte desde un primer momento, manteniéndote en tensión y en tal estado de angustia que es imposible parar de leer hasta que no descubres todos los detalles de la historia de Charlie. 

De las tres partes, en la segunda podemos encontrar algún que otro momento que no logra engancharte tanto o que no resulta tan interesante como el resto, pero realmente son tan pocas las veces en que esto ocurre que no llegan a ser molestos y que pasan prácticamente desapercibidos.

La protagonista nos va desvelando su historia poco a poco, lo que mantiene el misterio durante gran parte de la novela. Sin embargo, esto puede llegar a crear confusión en un primer momento, pues aparecen mencionados personajes y no entiendes quiénes son ni qué papel han tenido dentro de la historia de la protagonista.

En cuanto al final, cabe mencionar que su ritmo va en aumento con cada página que pasa hasta el punto de resultar totalmente frenético, siendo un final en cierta medida previsible y que me ha dejado algo frío, pero que considero que es el final más adecuado para la historia de Charlie Davis.
Cortarse es una valla que construyes alrededor de tu propio cuerpo para mantener fuera a los demás, pero luego pides a gritos que te acaricien y resulta que la valla es de alambre de espino. ¿Qué hacer entonces?
El tono en que está escrita está tan bien conseguido que es imposible no meterse en la piel de Charlie, pues se hace un tono muy real y pareciera como si de verdad estuviera escrito por ella. La protagonista nos cuenta su historia por medio de frases muy cortas, lo que agiliza su lectura.

La protagonista es, además, un personaje muy distinto al que solemos encontrar en este tipo de novelas, lo que resulta muy fresco e interesante. Resulta uno de los de los personajes más reales que he encontrado desde hace mucho tiempo, por lo que es imposible no empatizar con ella y no sentir un torrente de emociones junto a ella. El resto de personajes están igual de bien construidos y resultan totalmente memorables, incluso los que menos podrías esperar por ser tan secundarios.

En definitiva, una novela que te removerá por dentro desde su primera página y que no podrás soltar hasta terminar.

4/5

21 noviembre, 2016

Reseña: Electro, de Javier Ruescas y Manu Carbajo

Título: Electro
Autor: Javier Ruescas y Manu Carbajo
Saga: Electro (1/3)
Editorial: Edebé
Número de páginas: 320
Año de publicación: 2015
Precio: 13,50€ (físico) / / 8,99€ (eBook) / 8,54€ (Kindle)
Comprar: Amazon / Fnac / Casa del libro / Edebé








A sus diecisiete años, Ray sueña con marcharse a la universidad y salir de Origen, el pueblo en el que ha crecido. Pero una mañana, al despertar, descubre que el mundo que conocía ha dejado de existir. No queda nadie: ni sus padres, ni sus amigos, ni sus vecinos, y en esta nueva realidad los humanos ya no son las criaturas más poderosas del planeta. ¿Qué ha sucedido? ¿Dónde está todo el mundo? ¿Por qué parece que han pasado años desde la última vez que se fue a dormir? Para sobrevivir, Ray deberá confiar en Eden, una joven fugitiva curtida en la batalla cuyo corazón depende de energía externa para seguir latiendo. Guiados por un misterioso diario, emprenderán juntos un viaje lleno de peligros en busca de respuestas sin saber que algunos secretos es mejor que permanezcan enterrados para siempre...

Había leído otros tres libros de Javier Ruescas antes de leer Electro y, siendo sinceros, no me gustaron demasiado (podéis leer aquí la reseña de El (sin)sentido del amor y de Pulsaciones). Teniendo eso en cuenta, no sabía si animarme a leer esta novela, pues, a pesar de todo, la trama me llamaba muchísimo la atención.

Sin duda, el argumento de la novela resulta de lo más atractivo. Con un ritmo ágil y adictivo, que va aumentando a medida que se acerca el final, engancha desde el primer momento y se vuelve cada vez mejor de tal forma que te atrapa y no puedes parar de leer. 

A pesar de que la idea de presentar hechos pasados que el protagonista desconoce a través de un diario no resulta del todo original, me ha parecido la forma adecuada para contar lo ocurrido en el tiempo que Ray ha estado dormido, pues las entradas del diario resultan de lo más entretenidas. 

Es verdad que hay un par de aspectos de la trama que resultan previsibles, y uno de ellos pertenece al giro argumental que tiene lugar al final del libro (aunque más bien esto era una sospecha mía de la que estuve dudando durante la mayoría de sus páginas hasta que quedó confirmada), pero esto no permite que el ritmo decaiga en ningún momento

El final, a excepción de ese pequeño detalle que se veía venir, logra sorprender al lector e invita a leer las siguientes partes de la trilogía.
No dejo de ser una voz más entre millones, tan asustada y frágil como el resto. Y eso que nosotros, en caso de que suceda lo peor, tendremos alguna posibilidad de sobrevivir gracias a papá. Aunque si soy sincero, tampoco sé si quiero sobrevivir para ver lo que vendrá después...
El espacio en que se encuentra ambientada la novela está muy bien construido y se vuelve, además, muy interesante por los fragmentos en los que se muestra el contraste entre el pasado y el presente, entre lo que debería de haber y lo que, por el contrario, hay. 

Hay que destacar, además, la labor de los autores para conseguir que los lobos, infantes y cristales, a pesar de estar basados en unas criaturas que tienen ya mucha trayectoria dentro de la literatura y el cine, sean de lo más original.

En cuanto a los personajes, he de decir que Ray es un personaje de lo más coherente teniendo en cuenta la situación en que se encuentra, aunque en ocasiones (sobre todo, al principio) tenía una actitud algo infantil para su edad y conseguía ponerme de los nervios. Además, es un personaje que sigue una evolución totalmente razonable a lo largo de la historia, pero no solo él sino que también es así todos los demás personajes que giran en torno a él.

Es imposible no destacar también a Eden, pues es el personaje en quien más podemos observar esa evolución y, a pesar de no ser la protagonista, tiene una gran importancia desde el principio y brilla por sí misma en todo momento.

En definitiva, Javier Ruescas y Manu Carbajo forman un gran equipo y han construido un mundo que te atrapará desde la primera página.

4/5

15 noviembre, 2016

Trailer oficial de La Bella y la Bestia, con Emma Watson y Dan Stevens

La adaptación en acción real de La Bella y la Bestia, que se estrenará el próximo 17 de marzo de 2017, cuenta ya con trailer oficial.

En él, podemos ver cómo la Bestia (Dan Stevens) hace prisionero al padre de Bella (Emma Watson), quien llega al castillo para rescatarlo y tiene que intercambiarse por él. Además, también podemos echar un vistazo a Lumière (Ewan McGregor), Ding Dong (Ian McKellen), Señora Potts (Emma Thompson) y Gaston (Luke Evans) entre otros.

A continuación, podéis ver el trailer:


10 noviembre, 2016

Reseña: Un monstruo viene a verme, de Patrick Ness

Título: Un monstruo viene a verme
Título original: A Monster Calls
Autor: Patrick Ness
Editorial: Nube de tinta
Número de páginas: 208
Año de publicación: 2016
Precio: 19,90€ (tapa dura) / 14,95€ (bolsillo) / 9,99€ (eBook) / 9,49€ (Kindle)
Comprar: Amazon / Fnac / Casa del libro 









Siete minutos después de la medianoche, Conor despierta y se encuentra un monstruo en la ventana. Pero no es el monstruo que él esperaba, el de la pesadilla que tiene casi todas las noches desde que su madre empezó el arduo e incansable tratamiento. No, este monstruo es algo diferente, antiguo... Y quiere lo más peligroso de todo: la verdad.

No estaba muy seguro de si leer Un monstruo viene a verme. Por un lado, todas las críticas que encontraba no eran más que alabanzas a la novela. Por otro, no sabía muy bien qué iba a encontrarme al leerlo y no conseguía llamarme del todo la atención, pero finalmente decidí darle una oportunidad.

Al principio, no conseguía engancharme ni conectar con la historia y estuve así alrededor del primer tercio del libro. Sin embargo, a partir de ese momento la historia empieza a mejorar y, según avanzas, te va atrapando más y más hasta el momento de no poder parar de leerlo (tardé unos 4-5 días en leerme ese primer tercio de la novela, pero tan solo una hora o dos en terminarme el resto). Es, por lo tanto, una novela de lectura rápida

He de decir, a pesar de todo, que la historia me fue bastante indiferente durante algo más de la mitad, que fue cuando conseguí conectar con ella. Además, he de admitir que me parece totalmente original la forma en que el autor trata un tema tan duro como el cáncer.

Me atrevería a decir que lo mejor del libro son las tres historias que cuenta el monstruo a Conor, el protagonista. Son tres historias de las que podemos aprender mucho y con un final totalmente sorprendente.
El monstruo se lo había enseñado. Las historias eran criaturas salvajes, y salían disparadas en la dirección que menos esperabas.
Tanto lo que ocurre con el monstruo como el final son totalmente predecibles desde el principio, pero el final tiene algo (aunque no sabría muy bien decir el qué) que te llega y consigue emocionarte. El momento en el que Conor tiene que contar su historia, su verdad, al monstruo se me ha hecho tan real que es impresionante y te remueve por dentro.

La prosa es muy sencilla y, en parte, creo que es la razón de no haber conseguido sumergirme del todo en la historia y de no llegar a conectar con ella ni con sus personajes, a pesar de que no se podría decir que está mal escrito.

En definitiva, en Un monstruo viene a verme te encontrarás ante una historia con la que, quizá, te cueste conectar en un principio pero con un final que merece totalmente la pena.

3/5